Married to the Music

談音樂之前先來聊聊MV吧，這次的主打曲MV太深得我意了！除了把肉體飯、顏飯、音飯都餵得飽飽，也再度證明Monsta X是將衝突元素融合得最好的韓團，而這正是他們獨樹一幟的重要原因。MV採用聖經七宗罪概念，歌詞講的大致是將被拋棄的絕望。編舞很聰明地在副歌部份設計較柔性、近於pop的舞蹈，其他部份則是強悍的嘻哈舞蹈，藉此同時表達心碎與憤恨的情緒。  → 全文請看此

後記：

Monsta X繼iHeart Radio邀請演出Jingle Ball之後，又參與了拍攝迷你紀錄片When You Call My Name，與美國葛萊美獎提名R&B歌手Gallant在節目分享各自音樂歷程。

我本來搞不清楚Jingle Ball多大來頭，以為只是眾多大型拼盤演唱會之一，但有美國網友鐵口直斷這是個指標性的活動。加上能夠拍紀錄片，片名還是擷取自玟赫受訪時說的一句英語：When you guys call my name, I feel special，我這親媽粉簡直快落淚，孩子們的努力和成就會永遠記錄下來啊。

這三年多來，看著他們從「這是誰啊憑什麼參加KCON」、「幹嘛浪費版面報導沒人知道的藝人」、「這種歌也太過氣了」、「沒音源的糊團」，一步步持續努力進步到今天，用作品與實力得到業界認可。覺得自己真的很幸運能成為他們的歌迷，一路走來都是幸福和感動。

有沒有人跟我一樣，主打曲MV出來前不停煩惱著新造型可能不盡滿意？老娘預購了四個版本的The Connect專輯，就是衝著寫真書和海報訂的啊！不過MV一出來，我又照舊吶喊：這幾隻怎麼回事顏值持續創新高？下次還可以怎麼弄啊我不能想像不能！ （點此連結進入MV和專輯歌曲分析）

看了Monsta X新主打曲Dramarama，只想說這就是MX，願意承擔挑戰的MX。為銷售賣力做fan service，但專業上有所堅持，絕不低估歌迷鑑賞力、佔粉絲便宜的MX。打從The Clan系列開始，MX的主打曲MV就開始走奇幻＋兄弟情誼概念，延續到Dramarama。  →  MV解析＆樂評

K-pop粉絲忠誠度在全世界大概無出其右，除了慣常的應援與fan wars，還得努力打榜。我剛開始接觸K-pop時，以為「一位」是某種年度大獎，不久後知道原來只是某電視台音樂節目的週冠軍，才對粉絲打榜的熱忱另眼相待。

南韓最重要的流行音樂節目（有排行榜的），是上圖這四個：Show Champion、M!Countdown、Music Bank和Inkigayo。其實收視率都不高，約為1-2%，但仍被視為一般韓國民眾接觸新歌的主要管道，藝人希望在這些節目得到週冠軍也是在情在理。畢竟這就像電視節目收視率，雖然經常被質疑數字的客觀性，仍是個可以拿給廣告主參考的成績單。

我真正搞不懂的是，為什麼音源計分權重高達40-65%，實體專輯銷量的權重卻只佔5-15%。倘若「音源是路人，專輯是粉絲」這個假設成立，這些音樂節目的計分方式豈不是在告訴大家，多少人聽到這些歌、比多少人愛這些歌重要得多。

這種傾向在Inkigayo尤其明顯，不但專輯權重僅5%，還比其他節目多了權重高達35%的YouTube點擊率。

為什麼不是按讚率而是點擊率？用膝蓋想也知道點擊率高的，必然是大品牌、已經享有盛名、或擁有大批粉絲基礎的藝人，再加上演算法推波助瀾，動不動出現在推薦清單。我就經常不小心點進根本沒打算看的MV，既然點進去了就隨便聽聽。

想來想去，只得出一個結論：因為音源網站Melon、Bugs、Genie、Naver...要賺錢，而痴心粉絲是最牢靠的顧客。他們不但會自掏腰包買會員，還會募款買成百個會員名額全力打榜。

另一個我想不通的地方是，K-pop明明有許多國際粉絲，但這些音源網站或音樂節目仍完全使用韓文。國際粉絲得參考善心網友們寫得像維修手冊的指南，費不少勁才能開通帳號去投票。主事者顯然並不鼓勵外國人參與這盛事。

我個人的結論又回到前面：這些成績是給韓國廣告主看的，製播的節目也是給韓國民眾看的，不宜混進太多對收視率沒貢獻的歪國人。

當然了，以上純粹是未經科學證實的臆測，如果有人能告訴我真正的原因就太好啦。在商言商，無論電視台和音源網站如何操作，只要觀眾和歌迷肯買單，就還算一個願打一個願挨。

有些網友覺得這些音樂節目根本沒意義，不但收視率低，計分標準莫名其妙，同樣曲目舞蹈反覆表演也令人生厭。

對此，我倒有個比較樂觀的想法：瞧瞧那斥資搭設的佈景和燈光效果，有電視台專業人員代為錄製表演，對經紀公司和歌手有利無弊。就算得花不少時間排練錄製、花許多錢訂製服裝，聘請髮妝造型師和伴舞，只要負擔得起，長期而言應該仍可獲益。

再說近年來電視開機率越來越低，多數人都在網路上看節目了。節目收視率低，可由網路的點擊率來彌補。一則三分多鐘的熱門女團現場表演能有破百萬的點擊率，不無小補。更別說廣大的國際歌迷都得靠網路餵養啦。

至於音樂榜對小品牌和新人不公平的問題？其實整個市場的每個環節都對他們不友善。我們只能重新設定觀點，不要把音樂榜當成標竿，認清它們隸屬於商業操作的一環。單純享受表演，是我們能夠從中得到的最美好部份。

愛團Monsta X出了改版專輯。我告訴自己要冷靜，只不過是改版，只不過多兩首新歌，再像Beautiful專輯打歌期那樣整天巴著推特和V Live半夜三點不睡覺就剁手！

但做人真的不要隨便發誓，會降低自尊心。這回，我不爭氣地又開始了沒日沒夜、無止盡按讚轉發和下載，順便買一堆周邊商品。前陣子我看著書桌上擺滿的MX寫真、場刊、照片、立卡，忍不住得意，向姊妹們炫耀：看起來超像三清道祖神壇。

這回的MV又走燒腦路線，但我反覆看了幾遍之後，確認這次的故事其實還算簡單，只是穿插了一些倒敘。

MONSTA X - Shine Forever

首先，這群朋友們一同搭車駛向某個目的地。基賢被蒙著眼睛，暗示他將是故事主角。他發生了什麼事？

然後是倒敘。他們之前進了某間屋子，亨源為基賢蒙上雙眼後離開。基賢在屋裡摸索著，挫折地坐下。他大可自己拿下眼罩，卻沒有這麼做，顯然他是失明了。

畫面轉向憂傷的玟赫，和各自漫步的元虎與昌均。再次倒敘：玟赫回想起車禍發生的那一刻。當時車上只有玟赫與基賢，由玟赫駕駛。基賢在車禍後昏過去，也許就在當下失去了視力。

時序回到現在。元虎遠遠地看著懊惱的玟赫，他知道了事情真相。接著周憲從元虎口中問出基賢失明的原因，怒火中燒地找玟赫理論。新秀原本有意勸架，但當他得知玟赫幹的好事，氣得揍了他一拳。

玟赫既傷心又孤獨，這時反而只有基賢走過來安慰他。接著其他朋友們逐漸聚攏，決定無論如何要一起度過難關。他們將基賢帶到一處神秘的地方，等待夜色降臨。

夜間的森林，朋友們為基賢排列了一大片光，展開來的模樣彷彿瞳孔。基賢站在正中央，解下了眼罩。最後基賢是否能夠恢復視力？導演不說。說破了多沒意思啊。

MONSTA X - Shine Forever
Comeback Stage

point 1 基賢的腹肌秀
point 2 白色衣服真的很透
point 3 褲子令人分心
point 4 抱怨這套服裝的粉絲是只有十二歲嗎

以上是本人的MV故事簡明版。但我看過網友的精彩腦補版，還挺有趣。譬如：基賢其實死了！我們看到的是他的幽靈，而且只有亨源看得見他。所以亨源為他蒙上眼睛，想安撫他的靈魂。朋友們排了光陣紀念基賢，而基賢成為他們心中永遠的光。

另一個版本說：基賢是唯一活下來的人！其他人都在車禍中喪生，但他們的靈魂並不知道自己死了。雖然我個人無法從MV看出這道理，這版本倒是挺不錯的fanfic題材。

接下來聊改版專輯的兩首新歌吧！一首我超愛超愛超愛，另一首還好。

Shine Forever

Shine Forever用了一些現今歐美與K-pop樂壇的流行元素，包括future bass和tropical house。老實說，這些元素我已經聽到審美疲勞了。副歌的旋律也有點單調，全靠主唱基賢放大絕。好在MV拍得之漂亮，還有MX的舞蹈與成員美色狂加分。

而且！我向來不認為自己get不到的，就不是好東西。也有樂評認為Shine Forever雖然採用現在正流行的風格，但層次豐富的和聲和饒舌讓這首歌變得更有趣了。

Point:
MV中的落難兄弟 玟赫&基賢
共同擔當副歌主唱！

Gravity

Joombas音樂公司又一佳作。起初我百思不解：為什麼不用Gravity當主打？為什麼為什麼為什麼？？？這首歌多麼優秀，不僅是MX過去從未嘗試、略帶爵士樂味道的曲風，而且旋律好聽得要命，每個成員的歌聲都超蘇，也可以吸引那些怕吵、愛聽抒情歌的路人，怎麼說都比Shine Forever有音源潛力。

然而再想想，按照MX現在的路線，主打曲若沒有熱歌勁舞，感覺像度小月。厲害的歌得存到下次專輯主打用，改版專輯就先讓Shine Forever上陣吧（一廂情願樂觀中）。

後話

2CHAIN(基賢＆周憲) 
YOU AND I
（原唱：Crush）

我超想發起連署，要求星船公司給Gravity出MV、給You and I翻唱版出音源。這首歌我已經聽了八百次，但還打算下載音源來聽八萬次。沒想到饒舌擔當周憲唱歌這麼好聽！聲音帶著金屬光澤，莫名性感。也沒想到蜜嗓主唱基賢，可以唱出這種壁咚男人味。

這兩首歌，加上首張專輯的Blue Moon、第二輯的Perfect Girl、第四輯的Blind，再再顯示Monsta X有唱好R&B的潛力。唱R&B的韓團或歌手很多，但大部分讓我覺得味同嚼蠟。不是旋律太老套、太無趣，就是歌手唱不出風韻（Crush是少數例外）。MX在這幾首歌的表現讓我覺得希望無窮啊。星船，切拜！

One and only L O V E💖 #MONSTA_X #몬스타엑스 #원호 #WONHO #SHINE_FOREVER #샤인포에버 @OfficialMonstaX pic.twitter.com/4REQKzFLKw

— OneHope (@Onehope_WH) June 25, 2017

自從迷上Monsta X，就有種天天吃滿漢全席的感覺，胃口都被慣壞了。要歌藝有歌藝，要舞藝有舞藝，饒舌雙搭檔超來勁，音樂風格正是我的最愛，顏值永遠在線，團綜笑點不斷，成員有創作能力，Starship公司找來的MV和專輯製作團隊都是業界上選。

當然K-Pop不缺優秀團體，但各方面都這麼合我的意的，只有Monsta X。本來只從iTunes下載音樂的我，不但買他們的實體專輯，這回新專輯的三個版本都訂了，寫真書Temperature也買了，就希望MX和星船公司多賺點錢，在這圈子裡待久一點，不要像一些人氣團體紅了就忙商演、捧特定成員，對音樂不再那麼用心。若MX也走這套路，我大概會哭死。

關於MV：

Monsta X - Beautiful

照理說這是The Clan三部曲的結尾，前兩部曲演得我們一頭霧水的故事，All In和Fighter，總該給個交待吧。然而不，星船決定這回主打唱歌跳舞，頭痛的故事就免了。

非要追究的話，倒也不是完全沒線索。MV一開始，個別成員在自己的房間內躺臥，像是睡著了。然後基賢（Kihyun）睜開眼睛，音樂在此刻正式上場。

開場的是饒舌擔當周憲（Jooheon），他在走廊上巡視每個房間，同時房間內的其他成員逐一甦醒。接著畫面出現第二個饒舌擔當I.M，他的房間內堆滿金幣、金塊和鈔票，明顯象徵著物欲。他是一個被現世欲望困在心牢裡的人。

音樂走到導歌部份，鏡頭轉至新秀（Shownu）的房間，裡面有前兩部曲MV中不斷出現的藍色花朵。在先前的MV中，藍色花朵象徵治療、死亡與重生。新秀或許是已經有了重獲自我的機會，卻一直在遲疑觀看。

到了副歌，可看到亨源（Hyungwon）拿著鏡子，想看清自己的真實面貌。玟赫（Minhyuk）則看著周憲給他的懷錶，彷彿時間流逝敦促著他不能再消極逃避。

基賢（Kihyun）的畫面有金屬鈍器（鎚子）特寫，應該是象徵暴戾之氣，如憤怒等強烈情緒（所以在All In的MV裡，他可能真的是殺了人逃跑，在Fighter拖著的麻袋應該是裝屍體）。

元虎（Wonho）被困在有許多郵箱的房間，他拿起鑰匙取出信來看，然後將它燒掉，又凝視著筆墨考慮是否提筆。這或許象徵他內心藏有許多難以與外界交流的話語。

到了bridge和第二段副歌部份，他們開始採取行動。新秀將有治療與新生效果的藍色液體，倒向象徵生命的花朵。成員們紛紛從房間走出來。原來這些房間根本沒有上鎖，只等著他們自己開門。

舞蹈部份，他們的舞台看起來像一疊撲克牌。我的詮釋是他們決定放手一搏，從退卻轉而迎戰未知。其實第三部曲只用象徵也挺好，繼續講故事可能會有後繼乏力或敘事不完整的風險，畢竟只是短短三分多鐘的MV。

個人覺得整支MV最酷的地方，是把外套當道具的編舞。尤其把外套傳給後面的人，讓最後一人丟到舞台外的設計，讓我超驚喜的。Dance break的波浪舞也令人眼睛一亮。MX的舞蹈完全品質保證！

這次發行的第一張正規專輯Beautiful，我之所以完全沒聽preview就決定預購，有很大原因是新專輯繼續與Brand New Music唱片公司的製作人們合作，包括Esbee、Lish Beats、9999和XEPY等。我對這個團隊太有信心了，尤其Esbee+9999的組合每出手必打中我，而他們與MX簡直是互相加一百分的天作之合。假如MX下次合作對象也包括Brand New Music的創辦人Rhymer，我大概會樂歪，太喜歡他為AOA的智敏（Jimin）與饒舌歌手Iron製作的Puss。 ​​

Beautiful專輯收錄了十首歌：

1. Ready or Not

這首歌具備了MX的signature sound，中板速度也很適合用於專輯開場熱身。個人覺得目前典型的MX風格就是，編曲複雜到險險流於混亂，但由於旋律入耳、riff寫得好、歌喉頂得住龐大背景音樂、導歌和bridge都能順暢銜接歌曲動能，所以大致仍可將所有元素漂亮地兜起來。當然了，周憲＋I.M＋基賢這鐵三角，也是MX風格的靈魂。

Ready or Not - Live

2. Beautiful

主打曲自然是有相當出色程度了，不僅突顯了層次豐富的vocal，編曲也在強勁節奏中展現細緻，bridge簡單俐落但有效。開場便瞬間攫獲注意力，更何況還有周憲的饒舌。進入導歌之後新秀開唱（新秀簡直是MX的導歌擔當），節奏趨向柔和而旋律性變強，接著就是基賢的招牌歌喉上場啦。

我特別喜歡第二段導歌的轉場效果，也就是MV中2分30秒起，基賢、元虎、新秀輪流唱的地方。不但旋律好聽，也在暫時舒緩情緒之際蓄積了最後高潮的動能。

這首歌是我首次注意到（副歌部份）玟赫的假音。沒想到這小煙嗓，假音還挺漂亮。

3. Incomparable

老實說，這首歌是我整張專輯乍聽之下最沒感覺的一首，因為本人神經遲鈍，需要鮮明的hook，而且前奏疑似tropical house 的編曲讓我心頭一緊：喔不要吧，真的聽膩了。幸好這一小段在進入導歌後就結束。

這首歌最特別的地方是，出現了許多MX平時少有的大段和聲，而玟赫首次唱了副歌部份。反覆聆聽幾次後，浮現某種trance效果，算是個小驚喜。

4. Need You

Need You的編曲、配器、節奏、洗腦旋律，都讓我覺得很像是會收錄在80年代金曲合輯的一首歌。但我不是在說這首歌聽起來過氣，事實上我超喜歡80年代流行音樂！那時候的歌再怎麼芭樂，總會有個像樣的旋律啊。

5. Oi

最讓粉絲興奮的歌曲之一，咱們很想寫歌、當製作人的元虎，參與了這首歌的詞曲創作啊！但真正令我意外是，一起與元虎創作詞曲的竟然是Brother Su，我以為他只寫Madeleine這類甜滋滋軟綿綿的歌，哈。

整首歌的能量很棒，周憲和I.M的饒舌就不用說了，副歌和作為riff的 'Oi oi oi...hey' 很洗腦，聽基賢飆高音超爽。基賢的嗓音大半時候有些甜，但他在這首歌展現出rocker的狠勁，很期待他未來有多多展現這類音色的機會。

6. Miss You

又出現涉嫌採用tropical house風格的歌，幸好副歌部份挺喜歡。除了基賢-周憲-I.M鐵三角再次出動拯救世界，其他vocal也相當出色，和聲漂亮，越聽越中意。

7. Calm Down

這首歌裡，rapper line是絕對亮點，但最有趣的是亨源做了一段聽似饒舌的唸白（2:13秒起），秀了我從未注意過的音色。

這首歌的作詞譜曲和編曲，是來自加州Joombas團隊。該公司旗下有什麼名人？DEAN！發表過什麼知名作品？我最愛的EXO單曲Growl！

Joombas早期與小賈斯丁等歐美藝人合作，但近年大量製作K-Pop歌曲，合作對象除了EXO，也包括東方神起、少女時代、SHINee、VIXX、B.A.P、Block B、Gfriend等等。MonstaX第四張迷你專輯單曲Be Quiet和Queen也是他們的作品（愛死這兩首歌了！）

順帶一提，粉絲吵誰家的歌比較優，實在很無聊。第一，粉絲們多半不是專家，所謂好壞往往是一己喜好。第二，你們的歐巴/努娜不是全靠自己生出歌來，同個音樂製作人或工作室幫不同經紀公司的藝人寫歌比比皆是。

8. All I Do

應該是MX首次嘗試典型放克樂風吧，好喜歡～ 雖然不是什麼特別厲害的曲子，但旋律超中聽，尤其副歌部份，還有周憲（或亨源？）的oh wuawua。Esbee+9999=洗腦歌，無誤。

9. 5:14（Last Page）

浪漫小品，但比起先前的抒情曲如Honesty、Perfect Girl或Ex Girl，有著更成熟的風韻。

10. I'll Be There

由元虎填詞、譜曲、編曲的作品。這首歌給了vocal較大發揮空間，有許多漂亮的和聲，整體聽起來很舒服。個人覺得最有趣的地方是打擊樂器選擇了軍樂鼓，鼓點聽起來有些心頭小鹿亂撞的感覺。

以下是版主的fangirling時間！！！

Beautiful Jacket - the Making

其實，這次的專輯歌曲，沒像上次讓我那麼驚喜（畢竟沿用了先前的製作團隊），主打曲Beautiful雖然讚，但從音樂性來說，上次的主打曲Fighter還是更經典。Comeback舞台也沒上次那麼爆炸性（元虎穿了crop top啊啊啊啊啊）

但我依舊一邊擦口水，一邊死守著V Live和推特，緊跟所有MX動態。因為MX就算開始走親民討喜路線，穿上華麗西裝假鬼假怪，也還是帥翻了。元虎是何方妖孽，怎麼會有男人比女生還適合化妝？

這次回歸最讓我大開眼界的，莫過於玟赫。他彷彿六秒內衝到時速兩百，突然變得超性感，我簡直感動得要掉眼淚，這孩子長大了呀。

後記：

雖然我一開始有點抗拒MX的這波主打，概念性沒有之前來得強/獨特（相較於All In，Stuck和Fighter），但看了半個多月的打歌舞台也覺得越看越美了。而且這波主打，顯然創下了詢問度新高：

仔細想想，這應該是轉型的一步好棋，可從嘻哈饒舌順暢轉至成熟性感路線，新形象也有利於多接些時尚相關的廣告代言或商演。我想像代言香水或品牌服飾，應該賺得比一般零食泡麵多吧。

粉絲們最希望MX得到音樂節目一位，成員們自己也很想要這份榮譽。但本人已經年紀大到看過不少曾得一位的團體，明明名氣還在卻遭到解散，或因公司不知如何繼續操作而活動銳減。所以能賺到錢還是最重要的啊，粉絲基礎持續累積，綜藝和廣告應接不暇，是我更為樂見的。

170416 사랑 흩날리고💕 #아름다워 #MONSTA_X #몬스타엑스 #원호 #WONHO #BEAUTIFUL @OfficialMonstaX pic.twitter.com/fEt94Zzyg5

— OneHope (@Onehope_WH) April 16, 2017

Monsta X發新專輯大概是本人這輩子最期待的事了，真的，不誇張。前天夜裡我守著YouTube和V app等MV，昨天下午每隔五分鐘檢查一次iTunes，看Guilty專輯上架沒。當年跟暗戀對象好不容易約會都沒這麼準時過。結果？新專輯好到無以形容，只能飆髒話真他媽值！

Monsta X - Fighter

先聊MV再談音樂吧。Fighter這支MV理論上是前張專輯主打曲All In的續集，雖然並非直接銜接，整體風格與內容都有些跳脫，但故事解釋起來還是說得通的。

在All In裡為籌醫藥費而搶劫的新秀（Shownu）大約是坐了牢（也可能是心牢，因為佈景很抽象），在Fighter影片裡含恨（搥牆）發洩（跳舞）。

而在All In自殺的亨源（Hyungwon），以及疑似因為亨源也自殺的玟赫（Minhyuk）雙雙獲救，在病房裡即將甦醒。老實說我搞不懂那藍色藥水為什麼新秀喝了沒事，玟赫泡在裡頭就能尋死，莫非他們其實都到了另一個世界？

基賢（Kihyun）拖著一袋疑似屍體的東西，到了神秘倉庫面見某人（沒能看清楚臉），像是要跟對方進行交易。接著他被蓋布袋，領到了大量培育藍色花朵的地方（在All In中有迷幻和治療效果）。

元虎（Wonho）正在打造某種神秘機器（這段做了很棒的fan service哈哈哈）。昌均（I.M）身邊堆著許多泰迪熊，看似玩電動，但應該是在設計某種機制來操作元虎的機器。仔細看I.M的螢幕，會看到小熊吃了花朵後得到力量（類似超級馬利歐吃蘑菇和花），而稍後他們倒進機器的燃料，看起來像All In中花朵提煉出的藍色液體。

周憲（Jooheon）的出現很有趣，大概是把新秀弄出牢了，進行一個授劍的動作，以領袖之姿告訴他：快振作，以後你就是捍衛戰士了。我猜下令給基賢蓋布袋的也是周憲。

然後他化身醫師（在All In是巫師），拿了一藍一紅的...小熊軟糖（why???）給玟赫和亨源。這讓許多網友聯想到電影駭客任務（Matrix）裡的藍色藥丸與紅色藥丸。玟赫選擇了藍色小熊軟糖，而亨源想要紅色軟糖。（在電影Matrix中，選擇藍色藥丸表示繼續留在美好的虛幻世界，選擇紅色藥丸表示寧願面對血淋淋的真相。）

接下來就沒什麼故事性，變成整段隱喻了：大夥兒穿著白色約束衣，跟隨著昌均跑出醫院。看樣子昌均以某種方式解脫了哥哥們。

然後是超現實畫面：他們在藍天白雲背景的天空中輪番特寫。但這裡埋了一個伏筆：昌均並不在這其中。為什麼獨獨少了他？難道是某種幻象或非現實世界？一個昌均創造出來的世界？

至於那乍看之下莫名其妙的泰迪熊，我個人的解釋是：一，製菓公司給了錢做置入。二，如果將小熊與（出現在MV最後）掛在天空上的心臟連結，可以將之解釋為童真般的初心。三，小熊代表著各個成員。昌均打電動時，身邊堆著幾個小熊（代表哥哥們）；螢幕上的小熊吃了花朵，代表昌均得到力量；而昌均騎的腳踏車前掛著一隻發光小熊，代表他將發揮自己的力量一起解救全體clan。

在All In，主要角色都是受過（成人世界）傷害，甚至失去了自我的人（亨源、玟赫、新秀）。經過了一番向死而生（藍色花朵帶來死亡，使他們從死亡經驗中重生），他們將秉持本心反抗，討回掌握生命的權柄。回顧All In的最後一段，那夜空中的發光體也看似心臟，而且彷彿傳授了他們神秘訊息，有某種帶領意味。

10/8補述：

或許二部曲MV的場景，主要呈現內心世界的掙扎奮鬥而非現實。在All In的MV最後一段之前，有七人的臉部特寫，其中僅新秀、亨源、玟赫閉著眼睛，其他四人皆睜開眼睛。這或許表示新秀、亨源、玟赫在Fighter裡進入到一個只存在腦子裡的夢境/虛擬世界（就如Matrix）；而昌均與元虎打造的機器，能將他們三人帶回來。

此外，亨源在teaser說他做了一個美麗的夢，「夢中」他與其他成員重聚；玟赫則在teaser說他走了很長的路不斷找尋同伴，最後終於相會。他們自殺未死，但也尚未回到現實。迷離之際周憲出現，要他們選擇是留在夢中，抑或回現實世界去奮鬥。耐人尋味的是，teaser中知道這是一個夢的亨源，選擇了面對真相的紅色軟糖；而在teaser中認為自己終於和同伴相聚的玟赫，選擇的是繼續留在幻境的藍色軟糖。在Matrix電影中，自救的唯一方式是保持信念，拒絕接受強加在他們身上的幻象。片尾的奔跑，像是他們已經擺脫精神束縛，但別忘了玟赫這個伏筆：他並沒有選擇面對真相。

頭好痛，到底是導演給錯糖了，還是我腦細胞不夠用？希望下一支MV能讓我把所有死結釐清。

根本是思想懶惰的人寫出這麼一大套，足見本人對Monsta X的愛有多深。接下來聊音樂吧！（可惜不能全用72級＋粗體來表達興奮之情）

後記：首次Live演出上架了！

MONSTA X - Fighter
Comeback Stage

MONSTA X - Be Quiet 
Comeback Stage

I.M: My heart beats like

BOOM BOOM BOOM BOOM!!!

[Preview]  MONSTA X - 
The Clan Part.2 Guilty

樂評JV(K Vibez) 認為這張6首歌的專輯中
至少4、5首夠資格當主打曲

1. Fighter

我蠻喜歡的樂評ROK認為，這首歌有鮮明的歐洲搖滾樂風。算他耳朵尖，因為這首歌的譜曲和編曲之一Martin Hoberg Hedegaard是丹麥歌手，年僅十五歲時就贏得2008年丹麥The X Factor比賽冠軍。

另一位我也非常喜歡的樂評MRJ則以epic形容整首歌，指出它融合了Kpop 、搖滾、和電影配樂，連打擊樂的聲音聽起來都有種戲劇性，音質相當特別，類似動作片裡的音效。編曲的氣勢表現出強悍態度，電吉他穿透了弦樂，vocal和rap也都表現得很好，他非常欣賞基賢的聲音。

至於我每篇文章必造訪的樂評Nick也給了高分，這令我十分意外，因為他向來偏愛旋律性強或風格較甜的歌。他的理由之一是K-Pop正缺這種「太超過」的歌（直接讓人聯想到洛基電影簡直有點俗氣了），哈哈！而且和我一樣，他也在乍聽這首曲子時聯想到B.A.P早期的歌，例如Worrior、或是One Shot。編曲方面，他的看法和MRJ差不多，尤其讚賞副歌之前的導歌部份效果凌厲。

新秀

2. Be Quiet 

我得說preview有時候會騙人。聽preview選的一小段時，我並不喜歡Be Quiet，以為又是個走Yolo路線的夠了吧我聽膩啦。買了整首歌來聽之後愛死了！它結合典型Monsta X風格的EDM、I.M和周憲的招牌饒舌、以及和Fighter同樣厲害的打擊樂。

周憲

3. Blind

也是被preview誤導了，以為只是普通的R&B，沒想到整首聽下來超sassy，周憲式的饒舌在這首歌也意外的對勁。亨源你可是頂著那張無辜的臉唱 she go low, she go low, she go low, she go low, I go up, I go up, I go up, I go up... 這樣？

亨源

4. Queen

聽preview時，有點擔心這首會像Infinite的歌，結果再度被騙！其實只有副歌部份比較像，大致上還是我愛的MX式EDM。編曲方面，我覺得主歌優於副歌，rap部份優於vocal部份。

基賢

5. White Love

由周憲寫詞譜曲，大概是歷來最不像MX的一首歌，讓我聯想到畢業歌、或出道六週年紀念曲之類的。在連續四首high歌後出現，有舒緩神經的效果。最值得一提的地方是：昌均和周憲不饒舌，秀了他們的vocal。機會難得喔，走過路過不要錯過！

玟赫

6. Roller Coaster

這首歌我從聽preview時就愛上了。一來funky樂風是我的死穴，二來周憲唱的最後一句太來勁。整首歌旋律catchy到不行，節奏輕快俏皮，編曲超可愛，低音貝斯聽起來很Q彈。特別喜歡I.M的部份，他唱到come on時我簡直想喊我來了我來了。

昌均（I.M）

最後我要說說元虎。雖然他的音域不如基賢或新秀廣，卻在這張專輯表現出多元的唱腔。而且以他的歌詞逐漸增加來看，公司應該是已經肯定了他的唱功。

不過他最令我意外的地方是...為什麼露二十分之一不到的皮膚（腹肌或二頭肌）就能讓那麼多國外女生尖叫？（請自行到YouTube搜尋Stuck、或Fighter這兩首歌的網友reaction影片）明明歐美早有一堆歌手曾打赤膊唱歌啊？就算是韓國也有不時在舞台上撕衣服的Jay Park，或BIGBANG的太陽呀！原因我還沒想通。

我個人喜歡他，是因為他有種難以形容的「媚/魅」。並不是女性化，但揉雜了陽剛與陰柔，天真與神秘，感性與性感。至少在鏡頭前給我的感覺是如此。當然他也有演太大，過於cheesy的時候，我就當成是小孩子拼事業啦。（後記：偶然間讀到了這篇頗有意思的文章，將元虎形容為男版的Lolita）

元虎

元虎的舞台魅力

專輯宣傳照拍攝

最近韓國歌壇吹進了些日本風，少了點洋里洋氣，搭配金秋與紅柿，深得我心。首先來一小盤涼菜吧，Ladies' Code的新歌頗清爽，以爵士和極簡風弦樂sample調味，享用零負擔，歡迎品嚐。

Ladies' Code - The Rain

不久前還在心裡叨唸，100%怎麼老不推新專輯，莫非被解散了... 沒想到他們就選在光輝的十月回歸，而且主打曲又是一記全壘打，直接打進我的荷包。

100%(백퍼센트) 
- Better Day

100%的主打曲和Infinite一樣，有種濃濃的戲劇張力和Jpop風格。副歌持續推升的旋律，加上漂亮的假音、過耳難忘的hook，聽起來像胸口快炸開了但仍維持著優雅。

我好希望Kpop多些這種「大人氣」團體。就算是新團試水溫，走泡泡糖或swagger/yolo路線以為是安全牌，但如果欠缺好得不得了的詞曲，更可能冒著庸俗過氣的風險。

Boyfriend - Jackpot

Boyfriend的新日語單曲Jackpot也是全程熱血沸騰來著，乍聽之下讓我聯想到T-ara，都有著鮮明旋律、EDM編曲和類似big beat的節奏。換句話說都是我愛的食材，買單！

MV演什麼看不太懂，大概又是「致命吸引力」主題。但賢星（Hyunseong）身材練得真好啊... 以前沒怎麼留意正珉（Jungmin）和珉玗（Minwoo），覺得就是兩個小鬼，但他們在這支MV裡變得成熟帥氣許多 (〃∀〃)

Block B - My Zone

愛團Block B的日語單曲My Zone玩的是復古搖滾和放克，也算本人挺喜歡的類別，整首歌聽起來輕鬆開心。但第一段副歌結束後，Zico和P.O的部份稍微拖了整首歌的動能。此外，P.O在這首歌沒什麼發揮空間，令我這個粉絲頗感遺憾。

基本上這首歌我最喜歡的是MV，光影色澤漂亮，剪輯到位，髮妝造型到位，敃赫（B-Bomb）魅力不減，朴經（Park Kyung）樣子可愛死了！

Kpop世界有自己的語言，有時候雖然用的是英文但連歪果人都看不懂，所以說人生就是不斷的學習啊。
 

aegyo 裝可愛/撒嬌

常在綜藝節目或粉絲見面會看到這萬年老梗，一開始納悶大家怎麼都不會膩啊，後來發現偶像要在這老梗上推陳出新，還真需要些小聰明。

Yoona's Aegyo made History
少女時代潤娥火力全開。 

BTOB cute Ilhoon aegyo @Weekly Idol
BTOB鎰勳的經典之作。

bias 最愛

對某些粉絲來說，bias = husband（我老公）。雖說是最愛，但大部分歌迷的bias名單至少十人，而且組合不斷變動。本人的bias就包括Block B的所有成員以及B.A.P的所有成員，ToppDogg還有幾個自己都記不清老公名字的，你看是不是隨隨便便就破十了。
 

bias wrecker 新歡

就是害你要重列bias清單的人，譬如某個你一直沒怎麼看得上眼的成員，突然在某支MV放大絕，躍升性感男神。最常被舉的例子是Got7的在範（JB）。 

THE BIAS WRECKER (可以直接拉到片尾看JB的帥勁)

 滑板男孩變身

幾乎是diva的風範

但我懷疑If You Do這首歌讓每個成員都當了bias wrecker

 comeback 回歸

發新專輯，重回舞台。事實上他們一直沒躲起來，通常專輯宣傳期過後就忙著巡迴、商演、接戲或參加綜藝節目。只不過comeback聽起來比較有期待，而且伴隨teaser（新曲預告）或trailer（片花）往往讓粉絲興奮得發抖，四處奔相走告。

 GOT7 “Fly” Teaser Video 
 又拿Got7做例子...沒辦法人家現在比較紅。 
 

GOT7 “FLIGHT LOG : DEPARTURE” Trailer
覺得這片花的音樂比主打曲本身更吸引人。  
 

maknae 老么

聽說韓國是個重視輩分的國家，以致「老么」在歌唱團體裡也算是個角兒，通常負責服侍前輩和裝可愛。幸運的團譬如B.A.P有「天才老么」Zelo，Shinee有「純真老么」泰民，EXO有「時尚老么」世勳，防彈少年團BTS有「黃金老么」柾國，不幸的團譬如Super Junior只有「邪惡老么」圭賢，為了逃避替哥哥們煮飯的責任故意弄得超難吃，還喜歡讓哥哥們當眾出糗，非常壞心。


 

visual 門面

許多南韓歌唱團體有其任務編組，角色包括隊長、主唱、饒舌、領舞、撒嬌、綜藝咖、以及門面擔當（通常一人身兼數職）。顧名思義，門面就是臉孔最上相、拍照錄影時經常站中間、說不定商演也接得最多的成員。

若該團體有超過一人以上堪稱門面，就形成了一條visual line。以本人愛團Monsta X為例，玟赫（Minhyuk）、亨源（Hyungwon）、元虎（Wonho）被普遍視為該團的visual line，由於是三人因此又被稱visual trinity（聖樂響起～）
 

ship 配對

Kpop粉絲王國（fandom）有個獨步全球歌壇的奇特文化，那就是幫偶像牽紅線，而且男男配佔多數，大概是一種「老娘嫁不到你乾脆把你許配給其他我喜歡的男人」同性相嫉心情。最近EXO舞神金鐘仁（Kai）和女團F(x)成員Krystal交往消息讓很多人支持金鍾仁X都暻秀配的shipper沈船。不過向來不喜歡旗下藝人談戀愛的SM公司，竟然火速主動發新聞證實兩人交往，不免抽動了我的陰謀論神經。
 

OTP 天生一對

OTP是One True Pairing的縮寫，勉強可翻譯成天生一對，但僅限於Kpop粉絲使用，造句如下：「金鍾仁和都暻秀的互動真可愛！他們是我的OTP！」（把都暻秀的名字改成Krystal也可以啦，只是比較不流行）

hep-hap 韓國嘻哈

原指英文的hip-hop，但Block B的饒舌擔當朴經（Park Kyung）有次把它唸成了hep-hap，從此被網友用來指韓國嘻哈，而且還衍生出常用詞兒：That is not hep hap （這很蠢/不酷喔）。別看下面這張照片裡朴經傻裡傻氣的，人家現在是門薩國際（高智商俱樂部）會員囉！

stan 鐵粉

• 休想
• 我愛上穿緊身牛仔褲的韓國男人
• 沒空應付你
• 走開

有些粉絲情義感人，無論偶像唱什麼歌，是否屬於平時喜愛的類別，編曲水準如何，聽起來都像天籟。

但本人尚未修煉到這等境界，根據個人偏好把偶像分成兩種：蒐集照片影片轉推分享的 vs 掏錢買專輯無限循環播放的。EXO、Got7...屬於前一類，Block B、History、Day6、Infinite...屬於後一類。結合兩者的是Monsta X，以及「前」BTS（我等著他們趕快走完最近的憂愁青春路線）。

INFINITE - The Eye

這首歌讓我聯想到VIXX前陣子推出的主打曲Fantasy，同樣結合了電子音樂和西洋古典弦樂。不過個人覺得The Eye這首歌把兩者平衡得較好，至少較接近pop（也就是說比較親切啦）。Fantasy的和聲與弦樂有些過於澎湃，我反覆聽了幾次才逐漸習慣。

The Eye最令我開心的地方，就是它可被視為典型「Infinite的歌」。在許多藝人或團體尋求轉型，越來越趨近歐美流行音樂之際（譬如CL的Lifted、BTS的Save Me或基本上整張Wings專輯），Infinite算少數有足夠底氣保持本色的歌唱團體，並且延續了前一張專輯主打曲BAD（超愛這首歌！）充滿張力的編曲、旋律過耳難忘的副歌。

MV拍得很漂亮，非常有電影感。雖然故事沒看懂，但已有善心網友剖析情節供參考。本人對於MV在演什麼通常不太追根究底，尤其現在流行需要粉絲用力腦補、安排了一堆象徵性事物的拍法，思想懶惰可讓我將精神浪費在「聖圭好帥」、「噢成鍾的表情」、「浩沅你究竟吃什麼維持身材」這些美好的事物上。

GOT7 - Hard Carry

Got7年初推出了頗成功的Fly，飛了幾個月後的新專輯主打曲Hard Carry卻出現墜機場景??? 不過曲子頗有派對氣氛，歌詞也挺勵志。

然而我隱約覺得，這樣的曲風雖然討喜，容易征服排行榜，對於奠定他們的歌壇地位可能幫助不大，因為辨識度不夠。它像是一首也可以給EXO或其他男團唱的歌。

這首歌帶給我的最大收穫是，學到了hard carry這個英文詞兒的意思。基本上它是個遊戲術語，指某個讓全隊轉輸為贏的厲害傢伙。

[Mixtape] 
Ravi - Who are U 
(Feat.Superbee)

雖然嘻哈有成為Kpop主流的趨勢，但一般台灣聽眾對這類別似乎沒有特別愛好。其實韓國樂壇有許多值得注意的偶像饒舌歌手，他們以solo身份發行mixtape，因此除了BTS（該團實在太紅）的Suga之外，一般不會受到特別矚目。

相較於BTS的90年代美國嘻哈風格（快節奏＋大量sample與後製），Ravi的mixtape編曲較簡潔，帶些暗黑氛圍，卻有相當明亮的節奏，這樣的反差正是我個人特別喜歡的特色。

看似嚴肅的Ravi

其實笑容很可愛！
而且是非常非常努力的創作者

我很少看電影或影集，因為本人對劇本頗挑剃，碎唸到旁邊的人可能很想罵「不然你自己來寫啊」的程度。但我有個非常偏愛，劇本再老套都願意賞光的主題：That bitchy bitch，譬如美國校園喜劇、或韓國婆媽劇裡的第二女主角。

遺憾的是，在甜美＋小性感＋貌似16-21歲女孩當道的Kpop世界，較少這類來勁兒的貨色。所以Red Velvet推出這支姊妹淘為愛不擇手段、互相陷害的新曲MV時，我心裡的某個空缺總算得到些許滿足～
 

歌曲本身也結合了許多我偏愛的因素：不炫技（受不了沒必要的扯嗓子飆高音）、旋律性強、副歌的hook超順耳、編曲活潑而不雜亂，大量斷音增加了歌曲的張力。

雖然這首歌不似去年的Ice Cream Cake那麼新奇有趣、編曲充滿巧思；但整體聽起來既開心又舒服，是近期新歌中我特別喜歡的一首。
 

其實也是挺catchy的曲子，而且和Twice的Cheer Up一樣超適合當啦啦隊比賽歌曲。但它似乎沒有前一首Russian Roulette來得耐聽，或許是節奏太趕？
 

Winner的饒舌擔當旻浩（Mino）和iKON的饒舌擔當知元（Bobby）合作推出了新歌Hit Me。托YG公司家大業大的福，再加上強勁EDM節奏和派對氣氛，MV上架沒多久就衝破百萬點擊數。

這首歌的曲風讓我聯想到B.A.P不久前推出的That's My Jam，不過Hit Me畢竟以rapper為主，旋律性不若前者，但副歌部份還是挺好聽，整體而言相當流暢。若硬要找碴，只能說Mino和Bobby的音質有些接近，若反差大些歌曲應該會更吸引人。

據本人的粗淺觀察，嘻哈饒舌自2013年起有逐漸成為Kpop主流類型的趨勢，很少新男團沒配備一、兩個具備solo實力的饒舌擔當。但饒舌歌曲強調節奏多過旋律，從神話或早期東方神起開始聽的老歌迷，可能會遺憾Kpop走味了。
 

好聽歸好聽，本人強烈建議開除他們的造型師。我一直以為這種裝扮風格應該在三年前就徹底結束了。現在回頭看男團100%和一些過去很喜歡的團體表演時，常因為造型礙眼而忍不住分心。

說到100%，已經兩年沒動靜，莫非Top Media公司忙著捧去年成立的新團Up10tion，把他們擺進冷藏庫了？但老實說我不覺得兩團之間有很大的風格差異。NYB公司今年初成軍的KNK，曲風也與Up10tion有些近似。這幾年新團爆炸多、競爭激烈，然而想走出獨樹一幟的路線似乎並不容易。

暫時只能緬懷100%的經典，祈禱他們別被偷偷解散了。
 

好吧，公平來說KNK還是有獨家特色的：五名成員身高分別是180、183、186、186、189公分，然後都是窄臉帥哥這樣。

上帝一定是聽到了我的呼喚，但不打算讓我爽到翻，所以安排愛團B.A.P和Monsta X在同一個星期日的晚上推出新MV。我抱著手機在床上打滾：明天早上要開會但是好想再看五十次～

 

B.A.P - That’s My Jam

 

繼愛團SEVENTEEN日前推出超級放克的Very Nice把我樂壞了之後，另一愛團B.A.P也來了一首不但超級放克，還加值贈強力EDM的夏季金曲。

有些網友抱怨這首歌已經「不像B.A.P」。我大惑不解：沒聽到大賢（DaeHyun）依舊犀利嘹亮的vocal嗎？沒聽到容國（YongGuk）依舊低沉性感的嗓音嗎？沒聽到Zelo依舊辨識度高到不行的饒舌嗎？B.A.P ＝ Power，一點沒變。

MV裡沒有舞蹈片段，我等不及要看現場表演了！ 有舞技精湛的鐘業（JongUp）與Zelo加持，肯定會讓本人立即啟動fangirl模式尖叫轉圈灑花。

但最後我要招供：這首歌若不是由B.A.P來唱，我的喜愛程度大概會降低四成。
 

 

DamnRa - Ravi

(feat. SAM&SP3CK) 

 

VIXX的饒舌擔當Ravi上個月推出solo單曲，但由於過於低調，我一直到前幾天才發現這首歌，聽了大為吃驚：這是VIXX的Ravi？？？寫出Beautiful Liar這首歌的Ravi？？？聽得我超興奮，Ravi正式列入我的偶像名人堂！

其實以前一直不太中意Ravi的饒舌風格，覺得有點像痞痞地講話。聽了這首歌才知道，他只是還沒有機會充分發揮個人特色。以後我絕對不要再隨意否定任何歌手了，才能給自己機會聽更多好歌。

 

YG公司推出新女團BlackPink，今天一口氣將兩首主打曲MV上架。我看著宣傳照忍不住讚嘆：這一組顏值真高啊。
 

BlackPink - Boombayah

BlackPink - Whistle

 

據報導，BlackPink這張出道專輯的製作人，正是當年成功打造2NE1，大名鼎鼎金牌製作人Teddy。難怪乍聽之下，我老覺得Boombayah曲風近似2NE1早期的歌，譬如Fire；而Whistle的編曲則同樣走乾淨甚至極簡風，用了帶點異國風情或特殊音色的打擊樂。

話雖如此，我個人還蠻喜歡Boombayah這首歌，至少旋律悅耳、結構緊湊不雜亂（覺得Kpop歌曲，尤其主打歌，常因為貪心或冷場恐懼症而塞進太多梗）。

四名成員中配置了兩名rapper，歌曲也有許多饒舌橋段，但老實說我覺得vocal部份表現得更好。此外，她們不僅長得漂亮，舞藝也頗有可觀，現場表演或舞蹈版MV說不定更好看呢。

 

9 Muses - Lip 2 Lip

 

9Muses推出略帶ska風格的新單曲Lip 2 Lip。雖然只是輕鬆小品，不似去年同時期的單曲Hurt Luck表現出較多音樂上的野心，但旋律還不錯聽。
 

Y teen

(Monsta X & WJSN) 

- Do Better

 

宇宙少女（WJSN）與怪獸（Monsta X）合體...（聽起來有點綺麗），推出了活力四射的（廣告）歌曲Do Better。部份網友抱怨這一大團人當中，似乎只有五、六個人有歌詞唱；尤其亨源（Hyungwon）的粉絲哀號不已：我們家亨源何時能唱超過兩句啊？

暫時只能往好處想，亨源唱一句半句就能圈這麼多粉絲，而且這張青春無敵的娃娃臉鐵定可再撐個二十年，能接商演還是比唱歌實惠些。

 

MONSTA X - Stuck 

 

Stuck這首歌收錄於Monsta X在今年五月推出的新專輯The Clan Pt.1 'Lost'，但遲至昨日才上架MV，也許是順應民意臨時決定拍攝？在Twitter或其他網路社群上，有不少網友曾說這是整張專輯中，他們最喜歡、或第二喜歡的歌曲。

這首歌節奏強烈緊湊，音域也相對較高，正好凸顯成員們駕馭這類編曲的歌唱實力。我個人覺得這首歌帶些搖滾，又有強勁的dubstep，屬於極適合舞台表演的曲目，而且應該能吸引不少男粉。

以下是版主的fangirling時間！

看Stuck這支MV時，本人有一半時間在內心尖叫元虎元虎元虎元虎OMFG＃＠％＆＊，另一半時間叫自己冷靜下來欣賞（但是好難）

元虎（WonHo）和基賢（Kihyun）的聲音挺適合當rocker，新秀（Shownu）的唱功出乎我預料的好。至於rapper昌均（I.M）還是一樣酷，但從來沒看周憲（Jooheon）這麼帥過。

玟赫（Minhyuk）和亨源照例沒幾句歌詞，但這兩枚門面擔當（visual）的存在感太強大了！ 或許是因為Monsta X迄今走硬派路線，導致他們還沒什麼表現機會。其實兩人的聲音都很有特色，Starship公司快寫幾首適合他們的歌吧！

端午長假的最後一天，廢事都做得差不多了，決定來篇K-Pop本年度年中回顧。
 

最佳MV

得獎原因：

最佳新人團體

得獎原因：

最佳現場表演

得獎原因：

最佳B-Side單曲

special clip

得獎原因：

最佳時尚造型

得獎原因：

 

 

 

江蘇衛視開了個標榜EDM音樂競賽的新節目：蓋世音雄，邀請來韓團iKON和Monsta X參賽，Psy擔任iKON和大陸團體SNH48的明星隊長，還有美豔DJ現場打碟！多麼令人期待！然而我看完首集幾段表演後只想掀桌：說好的EDM在哪裡？

首先，不是用效果器弄點節奏就叫EDM好嗎？iKON的「北京北京」基本上是嘻哈，雖然展現了該團出色的演唱舞蹈實力，但原歌的詞曲其實不適合這樣改編，聽著挺尷尬，讓我忍不住快轉，不知當初選歌的邏輯是什麼。

女團SNH48的「月亮代表我的心」主旋律連舞曲應有的速度都沒有，又是個我不明白的選歌邏輯。而李斯丹妮&艾菲的「十面埋伏」雖然酷，結合了中國傳統樂器，但也比較偏嘻哈流行（而且饒舌聽著像數來寶）。 

整場聽下來，只有Monsta X的「愛」 稍微有個電音舞曲的樣子，且誠意十足，雖然仍在ALL IN專輯宣傳期，還是擠出時間學習中文歌詞（發音之好）、編了饒舌歌詞與新舞蹈。整首歌架構完整，包含主歌、副歌、前（I.M）中（周憲）兩段饒舌、 middle 8部份的元虎和玟赫、純音樂舞蹈的breakdown，並以基賢的高音精彩收尾。

雖然我向來喜歡Psy與iKON，但這次表演真的不算到位。怪的是最後仍由iKON拿到當晚的金曲，而Monsta X連新聞曝光量都少得可憐，不知是否跟中國騰訊和微影入股YG公司有關。（好我剁手指，發過誓這輩子不搞陰謀論）

剛得知「蓋世音雄」要推出時，心裡還有點酸酸的：別人家都把EDM當回事，做起節目了。後來看到評審陣容沒半個專業DJ，表演也令我懷疑製作單位真的知道什麼是EDM嗎，一方面興災樂禍（肯定會挨罵的啦）一方面挺失望，看來華語世界要出現豐富的電音，還得等上好陣子了。

7/17後記:

Monsta X後來繼續參加的兩集，表演曲目分別是「男兒當自強」和「在那遙遠的地方」，我看到照片就沒勇氣看影片了... 穿功夫裝還拉弓WTF???!!!! 把王洛賓的西北民歌改編成電音，服裝倒像歐洲貴族OMG...

若聽不懂歌詞也許還可以勉強忍受，但他們唱了那句「有位好姑娘」之後開始動茲動茲跳雙人艷舞，全場呈現一個黑池國標舞大賽狀態，我超想哭的。到底是誰出這些餿主意，讓我的愛團做不倫不類的表演，我要用一輩子來恨你！！！

打從愛團之一Beast日前宣佈推出第三張正規專輯Highlight，我就期待不已，今天總算讓我等到了！雖然張賢勝離團令人遺憾（他是我最喜愛的Kpop男聲之一），但這首由成員龍俊亨（Yong Junhyung）創作的新主打曲，延續了過去作品如Fiction和Midnight的感性和優美旋律，MV中的舞蹈、色澤、光影都拍得很美，尤其起光（GiKwang）特別吸引我的注意  (灬ºωº灬)

 

Beast - Ribbon

從teaser聽起來，Beast的這張新專輯旋律性強，副歌的hook都有成功打動我，專輯風格、概念、包裝相當完整，great job!!!
 

  BEAST 3rd Album
'HIGHLIGHT' Audio teaser

 

好羨慕小朋友都放暑假了，本人還得打卡賺房租費，只能神遊陽光沙灘比基尼。最愛應景的Kpop從半個月多前就開始進行summer hits接力賽，今天終於輪到愛團之二Seventeen！
 

Seventeen - Very Nice

 

Very Nice這首主打曲超級放克，堪稱酷夏聖品。雖然MV拍得很可愛，但我通常更偏愛舞蹈版，因為本人是順榮（Hoshi）編舞作品的超級粉絲！團員有詞曲和表演創作能力，也是我偏心Seventeen的主要原因，這使得他們從激烈競爭脫穎而出，成為去年出道新人當中最成功的團體之一。

 

Seventeen - Very Nice 

Dance ver. teaser

 

 

後記：第一場Live表演上架了！Hoshi果然值得期待！舞蹈超好看！
 

 MBC Show Champion 

Seventeen - VERY NICE

 

 

Astro - Breathless

 

我得說Astro的這首主打曲，沒有年初推出的Hide and Seek來得令人驚豔，但仍算是消暑好物，從第一句歌詞就不囉唆high起來，副歌雖然沒特別厲害，但聽著順耳開心。

 

 

ROMEO(로미오) _ MIRO

 

Romeo也是走開心路線的，Miro這首新主打曲風格近似SHINee早期作品，既歡樂又熱鬧，MV還請來SHINee的珉豪飾演魔法師，更令我忍不住做此聯想。整首歌我最喜歡的部份是背景中的放克吉他（看來「放克」是本人的死穴，哈）

 

Teen Top - Love Comes

 

一度挺紅的Teen Top推出了輕快活潑的新歌Love Comes。但老實說我有點驚訝，這首歌似乎應該屬於剛出道、成員形象較嫩的團體，而非已經出道六年的「資深」團體。 （7/10後記：後來終於搞清楚，原來這首歌是Teen Top剛出道時，未發行的單曲MV，為了紀念成軍六週年才重新推出）

 

以下是版主的fangirling時間！
 

 

同場加映：起光的solo作品！

 

 AJ (Lee KiKwang) ft. Hyun Ah.

 - Dancing Shoes

 

 

加值贈：Ceci雜誌拍攝幕後花絮

 

 Beast - CeCi July Making Film

 

 

SM公司麾下當紅男團EXO發新專輯，MV昨天上架YouTube後，出現了帶著濃濃的競爭意味的粉絲留言。有些人抱怨點擊率只有三百萬太低，一定是被動了手腳或出了差錯。還有些人鼓勵其他粉絲一起努力衝流量。 （後記：隔天有媒體統計單日總點閱率超過454萬）

我能想到MV點擊率單日破五百萬的，大概只有防彈少年團BTS最近的新專輯單曲，顯然有些EXO粉絲跟BTS槓上了。

我其實不明白為什麼，這兩個團根本風格截然不同，照理說應該井水不犯河水。或許是BTS把粉絲經營得太成功，導致不少ARMY（BTS的粉絲暱稱）到處宣揚「我老公是全世界最棒的老公」而犯了眾怒吧。

身為Monsta X、History、Topp Dogg這種「小團」的粉絲，MV點擊率能破百萬，本人就很高興有人看得起我老公了，哈哈。
 

EXO一口氣推出了兩首主打曲，我個人偏好Lucky One（funky + punchy + catchy = 勝利方程式），但Monster也是挺有趣的歌，編曲張力十足，而且現場表演的舞蹈一定很酷。

EX'ACT這張新專輯當中，我個人最喜歡的一首歌是Artificial Love。Monster延續了EXO標誌性風格，Lucky One也延續了Love Me Right風格，但Artificial Love屬於deep house風格，在我聽來是該團較新的嘗試。其他歌曲則大多走R&B路線，偶爾加一些電音元素。

基本上SM公司的作品都有一定的編曲和錄音水準，差別只在旋律或風格是否符合個人偏好。相較於EXO過去的主打曲，新歌顯得更老練成熟，他們像是從男孩變成男人了。

Giriboy在2014年參加饒舌競賽節目Show Me the Money第三季，雖並未贏得比賽但打響了名號。他的饒舌風格偏「斯文」，曲子的旋律性較一般饒舌歌強，換句話說比較受主流市場歡迎，也很適合feature女歌手。 
 

Giriboy創作的歌曲中，我最喜歡的一首反而不是他本人演唱，而是他擔任製作人，由嘻哈團體Untouchable成員Sleepy和男團B.A.P饒舌歌手方容國（Bang Yong Guk）合作的Body Lotion。方容國的招牌低沉磁性嗓音，為這首歌增色了不少。

 

Beenzino也算是較「斯文」的rapper，但我更偏愛他一些，因為他的饒舌格外流暢。Life in Color這類帶了D&B味道的浩室音樂，特別適合他這樣的饒舌風格。

若要問Beenzino的作品中，我個人最喜歡哪一首，那應該就是Break這首歌了。MV裡幾個百般聊賴的男人，神情呆滯，不停撞自己的頭或互相敲腦袋，直到暈死過去，畫面頗具寓意呢。
 

經過Monsta X帶來的一陣興奮之後，K-Pop又恢復甜美辣妹、浪漫情懷當道的正常秩序。

上禮拜Monsta X翻唱東方神起Mirotic的現場表演，本人大概貢獻了365次點閱率，尤其元虎（Wonho）的fancam也看了879次，總算等到iKON發新單曲可以讓自己稍微分神（否則我考慮報警抓自己去勒戒所了）。

聽完的感想：若不是有Bobby辨識度極高的饒舌，這首曲子給Winner唱好像也挺對勁。可能是新專輯發行前的暖身之作吧，旋律和歌聲聽起來舒服，沒打算挑戰聽者的神經。同時Bobby再次證明了他是iKON的靈魂人物。

 

JYP公司的solo歌手白娥娟推出新曲子So So，歌詞挺有趣，描述一個已經對異性完全無感，病情嚴重到醫師束手無策的女孩：「我不是挑剔，只是沒被任何人吸引，約過幾次會，總覺得尷尬...好想談戀愛，嫉妒別 人出雙入對，但我並未覺得寂寞（還可以忍受）...已經無感，忘記如何去愛...你在哪裡？你在做什麼？你出生了嗎？」

根據本島流行的前世今生觀，一見就有感覺的人通常是冤親債主，日久生情的可能比較保險。但根據我淺薄的生物學知識，一見就有感覺表示費洛蒙成功啟動羅曼蒂克心情，鋪平了愛情的康莊大道。

許多女性的最大問題，其實不在於挑三揀四（沒感覺才會找碴），而是周遭完全沒出現費洛蒙信息，只能用理智（老娘過三十了、他對我很好、兩人一起過日子比較不累）來說服自己試試。

Oh My Girl在今年三月推出的Liar Liar大紅特紅，還未退燒接著推出Windy Day。雖然Liar Liar有比較厲害的hook，但我個人偏好現在這首新單曲。有時候hook給人印象太強烈，反而聽多了心煩。

Windy Day以中板的民謠風旋律開場，但42秒後節奏加速，瞬間變輕快舞曲，伴著一大段甜美和聲。1分23秒後的副歌加入異國風情弦樂，是整首曲子最令我印象深刻的部份。

BORN KIM & Life and Time 

Born Kim是獨立歌手，網路上介紹不多。我只是因為訂了Bugs!公司的YouTube頻道而湊巧聽到這首歌，覺得挺喜歡，但很苦惱找不到藝人的相關英文資料...是在逼我學韓文嗎！？

和Kim過去以重節奏和嘻哈為主的作品（譬如Danger）相較，這首電音歌曲要來得輕快感性許多，燈光美氣氛佳。
 

男歌手DKsoul發了新單曲I Wish...很遺憾又是找不到英文相關資料的藝人，但我喜歡他明亮中帶些沙啞的嗓音。找了幾首他過去的作品，多半是抒情歌曲。

抒情歌曲，就是本人老掛在嘴上說不愛聽的類型，但其實我經常破例...有時候是旋律好，有時候被歌聲打動。

仔細想想，幹嘛老提醒自己不喜歡這個或那個？能夠欣賞的東西越多，生活過得更開心不是？

期待許久的Boyfriend要發新專輯囉！首先獻上的是一首日文單曲。

BOYFRIEND - GLIDER

GLIDER是日語歌，聽起來也超J-Pop：在陽光下歡笑奔跑。要不是出現饒舌（K-Pop必備），還真會忘了Boyfriend是韓國團體。

雖然我常抱怨J-Pop太甜，聽多了發膩，但Boyfriend大部分作品的演唱和編曲都夠水準，就像吃不厭的正宗法國馬卡龍。

 

M.A.P6在去年11月以單曲Storm出道，今天發行了第二首單曲Swagger Time...英文名字取得有點可怕，大概可以譯成「耍酷時間」，但節奏upbeat（加十分）、舞蹈好看（加十分）、旋律順耳（再加十分）。

相較之下，其實我更喜歡Storm這首歌。它有點像BtoB早期的作品，旋律性強，歌唱與饒舌皆到位；只是編曲少了一些深度和空間感。

然而對我個人來說，旋律之於歌曲，就像劇本之於電影。我可以接受旋律寫得好、但製作不夠精緻的作品，卻無法欣賞旋律乏味的華麗/複雜/藝術/創意/發燒級錄音etc.歌曲。

SHINee是我的K-Pop入門團，我一直很喜歡他們結合J-Pop風格和典型SM精工細作的歌曲。

當家主唱鐘鉉推出了新專輯主打曲She Is，初次聽的時候我有些納悶：這不是solo專輯嗎？為什麼有這麼多和聲？

我彷彿聽到一小段溫流（Onew）的配唱，但大部分...是好幾個鐘鉉在和聲。後來聽完整張專輯，發現這似乎是五個鐘鉉組成的團體作品 xD 實在太有趣了，算是新專輯的獨特之處吧！

新專輯收錄的歌曲包含電音、爵士、R＆B等多種風格，同時鐘鉉也展現了非常多樣化的唱腔，為他已經倍受肯定的歌藝再添光環。

專輯的九首歌曲都由他自己填詞，並為其中八首譜曲；看來鐘鉉正朝全方位音樂人的方向大步邁進呢。

首先來介紹本週新上架歌曲中，最讓我眼睛一亮的！

Romeo - Nightmare

這支MV怎麼看，都像在台灣拍的。但本人是整天躲在家裡逛YouTube的阿宅，無法確定拍攝地點究竟何處。觀光局是不是該研究研究與Kpop結合宣傳之可能？這支MV沒拍到他們吃台灣名產豬血糕和大腸包小腸很可惜啊。

Romeo是CT Entertainment公司於2015年成軍的團體，該公司由SM的幾名資深員工創立，他們過去也曾是少女時代和東方神起的幕後推手之一。

去年Romeo推出了兩張迷你專輯：The Romeo和Zero In，大部分歌曲旋律明亮輕快，彷彿奔跑在夏季沙灘；單曲Target的旋律尤其討喜，編曲也夠紮實，讓整首歌倖免流於俗氣空洞。

我對這次的主打曲原本不抱什麼期望，乍聽之下確實也重複了過去的風格，但意外的是...多聽幾次後其實還蠻喜歡的！雖然不是很厲害的歌，但編曲恰如其分，聽著心情愉快。而這已經夠實惠了，身為愛歌人別無所求。

Romeo - Target

B.I.G在2014年的出道曲Hello不能算是成功作品，旋律沒亮點，rap速度也太慢，簡直像數來寶。Are You Ready走的是EDM路線，但編曲應該可以更大器些。

2015年的單曲Between Night n Music感覺較老練了，雖然也是常見的放克節奏電音舞曲，但至少整體聽起來悅耳。

這次的新歌Aphrodite則又更上一層樓，尤其在編曲部份。電吉他和打擊樂創造出有力的能量，整首曲子兼顧了旋律和舞曲節奏，鋪陳頗為流暢。

不過這張專輯中，我最喜歡的單曲其實是帶些迷幻電音味道，長度只有一分半鐘的Big Transformer。
 

女團Badkiz的主唱Monika，與男團Madtown的饒舌歌手Moos合作的這首歌，帶著濃濃爵士風，非常適合Monika頗有厚度的磁性嗓音。

Badkiz過去的主打曲都像三太子電音，Monika的這首新歌總算能讓她好好發揮歌喉了。

 

RoadBoyz的這首歌其實還蠻悅耳，比起近期一大堆平淡乏味的EDM、trap、yolo風格主打曲，可以算別緻了。

不過這首歌swing的部份似乎應該再少一點，那套復古西裝也別穿了（可以的話，順便改掉RoadBoyz這個糟糕的團名吧），感覺有點太over。

比起他們剛出道的作品，RoadBoyz看來是持續進步中的團體，期待他們下次的專輯會更好囉。